Стиль и направление Ар Деко (Art Deco) Арт-Деко (Art Deco) – последний из художественных стилей

Скульптуры Арт Деко можно разделить на две большие группы: декоративные работы массового производства для внутреннего рынка и произведения «изящного искусства», созданные художниками и скульпторами авангардного направления того периода. Европа была более восприимчива к новшествам в области скульптуры, чем Соединенные Штаты, которые в этой сфере проявляли особый консерватизм.

Но положение изменилось в связи с наплывом талантливых эмигрантов в период между войнами и по мере подрастания нового поколения американских художников, отправлявшихся в Европу, чтобы закончить свое художественное образование и, вернувшись домой, попробовать свои силы в воплощении новоприобретенных идей.

Качественная скульптура и недорогая продукция массового потребления шли рука об руку- мрамор и бронза существовали рядом с пластиком и сувенирами из керамики. В области скульптуры стиль Арт Деко проявлял себя повсюду, от высокого искусства до китча.

Традиционно популярный жанр анималистской скульптуры, всегда допускавший значительные расхождения с природой, в период Арт Деко претерпел коренные изменения, связанные со стремлением художников упростить и придать обтекаемость силуэтам животных.

Вместо реалистического воссоздания структуры меха или оперения изображения животных стали выражать лишь их стилизованную сущность. «Стоящий олененок» Элии Надельмана выглядит как некое полуабстрактное существо сглаженных и упрошенных очертаний. Сам скульптор, который приехал в Соединенные Штаты в1914 году и привез с собой европейское понимание искусства, родился в российской Польше и получил образование в Париже.

Еще один скульптор с парижским образованием, Гастон Лашез, переехал в Соединенные Штаты в 1906 году. В 1924 году Лашез создал привлекательный «Фонтан с дельфинами»; в сглаженных бронзовых телах шаловливых дельфинов подмечены малейшие нюансы движения. Американцу по происхождению, Хьюго Робусу тоже удалось уловить суть жеста в чувственной обнаженной фигуре «Девушки, моющей волосы».

В своей скульптуре Робус добился совмещения абстрактности и анекдотичности; согнутая голова и торс девушки образуют обтекаемую форму простой арки, которая подчеркивается парными коническими формами грудей и согнутых локтей.

Американский скульптор Уэйланд Грегори, работавший с керамикой, сумел выразить беспечную и незамысловатую элегантность женской фигуры в покрытой белой глазурью глиняной статуэтке Персефоны, богини плодородия и царицы подземного мира в древней греческой и римской мифологии.

Коммерческие скульптуры АртДеко, предназначенные для украшения каминных полок и комодов, представляли собой преимущественно изделия массового производства и часто изготавливались из бронзы и слоновой кости, комбинации, получившей название «хризэлефантин». Слоновая кость, в настоящее время запрещенная к продаже, поставлялась в конце девятнадцатого века Бельгией из африканской колонии Конго.

Статуэтки из бронзы и слоновой кости работы таких знаменитостей, как Деметр Чипарус и Александр Келети, прославляли моды, искусства и различных знаменитостей той поры, от звезды «Русских сезонов» Нижинского до танцовщиц кабаре.

Берлинская фирма Фердинанда Прайсса, «Прайсс-Касслер», также выпускала большое количество статуэток танцовщиц, атлетов и знаменитостей. Фигурки конькобежцев лепились с тогдашних олимпийских чемпионов, большой популярностью пользовался модный в то время теннис.

Слоновой костью покрывали лица, руки, а иногда торсы статуэток, подчеркивая цвет кожи, тогда как сами фигуры и костюмы отливали из бронзы, которую часто раскрашивали или покрывали позолотой, чтобы усилить ощущение детальности, реалистичности и дороговизны. Подставки статуэток обычно делали из мрамора или оникса.

Related posts:

1. Арт Деко (Art Deco) в искусстве Арт Деко не избежал влияния ещё одного важного явления в...
2. Стиль и направление Art Deco Оформившийся как художественное течение в 1906-1912 годах Арт Деко достиг...
3. Стиль Арт-Деко в интерьере Интерьерная мода не стоит на месте, как и любая другая....
4. ВПЕРЕД К НОВОМУ СТИЛЮ Двадцатый век ознаменовался множеством нововведений в искусстве, литературе и музыке....
5. МЕБЕЛЬНОЕ РАЗНООБРАЗИЕ К середине двадцатых годов французы стали признанными лидерами в сфере...